最近有幸能够通过许多 up 主的视频了解到《少女歌剧 Revue Starlight》 这部作品（特别是人形少歌安利器 zcy902 (opens new window) 老师以及“少女歌剧龙骑说”系列视频的作者 其实很淡定 (opens new window) 老师，看 tv 整篇的第一遍几乎直接将人物代入到龙骑、夜骑、王蛇、铁兵等《龙骑》中的骑士了，毕竟太像了）。当然，《少歌》tv 本篇的放送其实已经过去 4 年了，没有在一开始就关注这个作品虽然很遗憾，但只是迟来而没有错过真的是太好了。
就动画而言，《少歌》实际上包含 tv 12集的本篇、《RONDO RONDO RONDO》总集篇和剧场版，虽然也很想写写自己关于本篇和总集篇的感想，但考虑到工程量相对较大的问题，就限制本文内容于剧场版了；不过，抛开剧场版内容是接在本篇之后的存在必然关系，让我感触最深、最引我于深思的正是剧场版（也有可能是剧场版是电影的关系，不让观众多看几遍多回味几次，剧场版电影在 TV 剧集的能让观众很快地看到回放的特点之下就显得弱势了）[感谢字幕组，为我们学习交流这部作品无私地提供了巨大的方便]。
好的，回归正题，我正式记录一下观赏《少歌》剧场版时的一些笔记与观后的思考，其中有很多文章启发了我去努力理解、弄懂这部珍贵的作品，并且在本文部分内容可能会运用到大家分享出来的观点，在此为热爱这部作品的文章作者们献上衷心的感谢：
- 要去感受，更要去思考-尝试剖析少歌剧场版全篇；vaaaaa (opens new window)
- 《剧场版 少女☆歌剧》：只剩下“再”的再生产；源心 (opens new window)
- 少女歌剧：让光辉再次闪耀；歧路先知 (opens new window)
- 对于少女歌剧的某些深层内容的简单理解；Kirigiri233 (opens new window)
- 知乎问题：“《少女歌剧》中“再生産”和中文的“再生产”是一个意思吗？”； 茹茹 的回答 (opens new window)
- 解释一下少歌剧场版几个难懂的点（拒绝不明觉厉）；nim3113445 (opens new window)
- 剧场版 少女歌剧 Revue Starlight 上映一周年观影评论会 个人笔记；自称都会派 (opens new window)
还有很多想法是参考了零零星星的、出处各异的评论、简述，一时间找不到具体的来源，如本文内容有冒犯之处，敬请原谅和提醒。好了，真的是正式开始记录了，不过在此之前，我想提醒一下可能会忘了 TV 与总集篇内容、回头会看这篇文章的自己要先知道以下几个前提：
- 剧场版之前的总集篇是以 大场奈奈（banana, 蕉哥哥） 的视角阐述 tv 正篇内容，因为蕉哥哥有类似于“重溯轮回”的设定，所以在整个剧场版中，她起着重要的推进情节、人物发展的作用
- 神乐光（阿光） 从小就是极具天赋的舞台少女，且具有独立性（实际上剧场版的内容也有说到这点）；**爱城华恋（恋哥哥）**则是具有高强的约定履行力
- TV 正篇的结局可以理解为一个由恋哥哥改写结局达成的——恋哥哥与阿光作为主演、九九组其他七名舞台少女分饰七个女神的《Starlight》；其中恋哥哥改写《Starlight》剧本中原本的悲剧结尾为 Happy Ending
# 1. 开头：阿光与恋哥哥对峙
接上述 TV 正篇的 Happy Ending，恋哥哥和阿光既已实现了儿时两人定下的约定，在第 100 期圣翔祭中主演了“改良版”《Starlight》，并且两人都绽放出了舞台少女最珍贵、最重视的光芒，但阿光又决心要离开恋哥哥。这里的“离别的舞台”不是长颈鹿主持的，赶来看戏的长颈鹿证明该舞台并不是它建立的。在这个舞台中，有断裂的东京塔、飞散的 Position Zero，它们暗示着恋哥哥至今以来在舞台上散发的光芒都消散了。
# 2. “高三”即将毕业的第 99 期生
一开始阿光发给恋哥哥的消息还是证明她察觉到了什么所以决心与恋哥哥离别，其内容为 “我们已经在舞台之上” 。除了“自主退学”的阿光外，其他的 99 期生均与老师交谈过毕业志愿的问题，除了真矢、真昼、克洛与双叶朝着更高水平的剧团前进和香子的继承家业，我认为还值得留意的是：
- 蕉哥哥的一、二志愿分别是新国立的演员部和制作部；将“制作舞台”列为第二目标，从 tv 正篇来解释可以是蕉哥哥是个表演和后台工作都精通的双修人才，但这里更多地表现为她的迷茫；而纯那的志愿不是继续走舞台表演路线，而是考大学（文学部）；这两者与后续的蕉纯主演的 Wild Screen Baroque 第三幕有关
- 恋哥哥的志愿书是空的，说明她无法接受阿光的离别（即失去了自己心中的舞台）而陷入迷茫，更别想让现在的她理解 “我们已经在舞台之上” 是什么意思
很有意思的是，在纯那和恋哥哥分别与老师交谈志愿之间，穿插了一段她们二人为新生表演一段歌剧的情节。
思考1： 实际上即使认定舞台已与自己相离，恋哥哥在自己不知晓的情况下，还是能绽放出舞台少女的光芒的（可能只是一部分），而见证过恋哥哥真实实力的 99 期生能看出她因陷入迷茫了而失去了应有的光芒（与 TV 第 11 集的情况相似）
# 2.1 恋光回忆录 part. I
原本是校园的场景，一下切到了 13 年前的幼儿园时期的恋光组，这样的插叙在本作品中常有出现；
以在幼儿园的音乐课为开端，阿光主动地去拍幼儿恋的拍板让幼儿恋开始发生改变，让她从“自闭”一点点融入到了幼儿园的小朋友集体中；随后的幼儿恋在公园里与孩子们一起融洽地玩 “宝可梦” 的画面即是证明。
思考2： 这里的 Starlight 还可以指广义的 “Starlight”，我的理解是芙洛拉和克莱尔式的互相之间拥有浓烈的羁绊，但却注定分别的结局。
# 2.2 剧团参观讨论会
交代完恋光回忆录 part. I 后，又切回校园场景之恋光外的七名 99 期生之间的新国立剧团参观讨论会，而讨论会的气氛随着香子提起了 Audition 而逐渐变得焦躁，映射出了大家的迷茫。
在此之后，大家相对无言实则也是表现出对于未来、下一个舞台的迷茫，因为一度在基于第 100 期圣翔祭前的 Audition 中落选，即使九九组在 TV 本篇结尾中第 100 期圣翔祭的《Starlight》表演上取得了成功，但未来的不确定性与过去失利的不甘让大家也开始迷茫起来。 而最后，蕉哥哥的那句 “大家的话都好多” 为后面的 “皆杀的 Revue” 打醒众人做铺垫（少年漫中角色往往能够与朋友打一场来提升羁绊或者弄清一些帮助剧情发展的事情，那《少歌》为什么不行呢）。
思考3： 对 Audition 的提及是否预示舞台少女需要 Audition 以探寻自身在舞台中所绽放的光芒，尽管像 TV 中长颈鹿说的，落选的人会成为 Topstar 的燃料这样的残酷？结合很多观众的分析，我认为，Audition 中的每场 revue 是一种无预期的舞台（TV 中舞台少女参加当场 Audition 都是长颈鹿毫无征兆地发出通知的），在没有彩排的情况下，就需要舞台少女能够跟着对舞台的强烈的感情做到追求完美：对于最耀眼的、最绚丽的 Position Zero 本能地渴望争夺，对于每一个动作、每一句台词都凭借着成熟的舞台技巧随心地完美展现，进而绽放出属于舞台少女的光芒。而如果思绪被过去的舞台分散了、目光随之变得消散，这样注定不能够在接下来的舞台中展现出应有的光芒。这里对于第 100 期圣翔祭前的 Audition 的执念会是第 101 期圣翔祭以及更未来的舞台的阻碍。
# 3. 列车行进与皆杀的 Revue
在坐列车前往要参观的剧团途中，我比较留意克洛与纯那之间的对话，其中涉及到克洛鼓励双叶去报考新国立剧团和询问纯那“偏航”的原因（不报考新国立剧团而是选择考大学文学部）
之后镜头是在一旁注视着一切的蕉哥哥和还在“自闭”的恋哥哥，之前也提到的在填志愿上，问题比较大的就是纯那与恋哥哥；而在 TV + 总集篇 中目睹过无数次“重演”的蕉哥哥能够看透两人，故有 Wild Screen Baroque 第三幕与蕉恋一对一辅导环节。
除了恋哥哥（因为过于“自闭”需要一对一辅导），其余的七人正式登上了 Wild Screen Baroque 的开幕—— 皆杀的 Revue 的舞台了。
" 角色[生命]演毕 随花飘散 那接下来呢？ 下一站是？ 在下一站是？ 你要前往何处 "
" 你们的闪耀怎么了 只有这种程度 真是无聊 简直不值一提 这些都不能成为逃避的借口 "
思考4： 蕉哥哥没有用任何技巧，很轻松平淡地挥击切下纯那的纽扣说明纯那是当前六人中最迷茫的
思考5： 对于 Wild Screen Baroque，从字面来看，Baroque 是指一种艺术风格，而 Wild Screen Baroque 则是本次《少歌》剧场版的舞台风格；最直接的理解是：在外面的（wild）影院（screen）看 Baroque 风格的《少歌》；对于 wild 一词的解读，引用 vaaaaa 与 nim3113445 的观点，是指舞台少女的野性本能，其中包含纯粹的好胜心，希望用最完美的表演来展现舞台少女的闪耀；同时又如在丛林中一样保持敏锐的警惕，时刻准备着与 rival 竞争舞台中心。
# 3.1 恋光回忆录 part. II
皆杀的 Revue 有点“血腥”，为了治愈观众们，镜头又切回了可爱温馨的幼年光邀请幼年恋一起 Starlight 的回忆中。
# 3.2 一对一的蕉辅导
蕉哥哥提到的“香蕉妙芙、香蕉布丁、香蕉南雪”，我的理解是借指以第 100 期圣翔祭为代表的，舞台少女们在过去取得了成功的舞台；
这里的列车是很典型的表现“意识”的手法，列车行进在沙漠之中就是恋哥哥在荒芜的内心之中寻找舞台的漫长过程。
# 4. 决起集会
第 101 期圣翔祭决起集会这部分是我认为在整个剧场版中比较直白的片段，自己亲身经历过多次毕业季也让我对这部分很有触动。
第一遍看的时候，就很喜欢蕉哥哥这时说的“已经过了吃点心的时刻 我们应如饥似渴 寻求崭新的舞台”
一些私货： 每次看到这里，总会联想到过去的某些时刻，以最为典型的高考为例，我曾在高考结束后的一段时间感到迷茫与落寞，“高考决定了人生很多东西”，那么高考之后的生活是什么样的呢，当时的我没有想法，想着那之后的未来从某种程度上也已被定义了几分；“高考之后，你们的大学以及未来的生活就很轻松了”，与绝大多数的孩子一样，完成了人生中最重要的一场考试，十多年来一直追逐的目标也已邂逅；就像燃尽了自己从高中入学以来的斗志、拼劲，在 6 月 8 日下午最后一阵铃声后，持续两日所散发的光与热也黯然下来，每每回想起那个瞬间，总觉得十分闪耀；“考试结束了，终于从苦海中脱离了” 还有什么也会让我跌跌撞撞、战战兢兢但仍想拼尽全力挑战吗？我想，那时候的我也没有看清自己其实已经在舞台之上了吧。
# 4.1 恋光回忆录 part. III
这一部分的前半段内容与 TV 正篇所包含的 5 岁时的恋光约定差不多，但我自己没弄太清的是后半段中，为什么恋哥哥不想看阿光妈妈寄的信，也不想听关于阿光的事情。
思考5： 虽然用恋哥哥与阿光当时的约定（两人的联系方式只能是恋哥哥单方面写信）且恋哥哥具有高强的约定履行力来解释可以说得通，也虽然我懂“我们在顶峰再相见”的浪漫，但要是在现实中要求我不去听、不去了解任何关于好朋友的近况或者是这段时间来的个人发展情况，果然还是很难做到吧；也许是 5 岁的恋哥哥这时候就担心自己可能在听了之后会觉得跟不上阿光的脚步，违背了两人定下的命运之约？
# 5. 阿光回归
为了帮助恋哥哥找到属于自己的舞台，长颈鹿在英国找回了阿光，还包下整部地铁来给阿光做登台准备，长颈鹿你好温柔；如果长颈鹿是观众的集合体的话，那么谢谢看《少歌》的你，你好温柔；谢谢看《少歌》的我，我好温柔。
# 5.1 恋哥哥的回忆 part. 小学
补全小学时的恋哥哥真的是很不错的内容，毕竟在成为顶级学校——圣翔音乐学园的舞台少女之前，每个人都应该是有一段为之不断努力的经历吧。
思考6： 承接 思考1 的想法，小学恋能够展现出舞台少女的闪耀有一大原因是这是履行约定的必要条件，在这里我的想法是小学恋把“在别处的‘舞台’绽放光芒是为了更好地履行约定（更好地在主舞台[小光]表演）”，所以这在别人眼里十分珍贵、很耀眼的光芒（首要的）是恋哥哥追逐舞台的副驱动
真纪阿姨明白“与阿光的约定”对恋哥哥的意味着什么，所以在知道小学光近况的情况下，引导小学恋向着进入圣翔音乐学园努力。
# 5.2 恋哥哥的回忆 part. 初中
初中恋是全班最后一个坚持用老爷机的人，应该是暗示恋哥哥的刻苦和把玩手机、玩社媒的时间花到提升自己上了（这么一说好像我也是初三才有的智能手机呢，但可惜同年龄段的我完全没有初中恋的自律）
# 6. 毕业分别前羁绊之战：香子、双叶专场（Wild Screen Baroque ①）
在这场以及接下来的几个 Wild Screen Baroque 正篇，我都被制作组奇思妙想、天马行空的表现手法吸引住了，以至于没怎么着重思考表演过程的细节。
思考7： 目前香子和双叶之间存在的局限（不够 wild 的原因，突破这个局限需要彼此“修正”）是两人束缚着彼此；双叶还是在强调“我想去新国立剧团，我想往更深一层进发也是为了你啊”，这种被动却积极的想法是不够 wild 的，实际上双叶是真心、自觉地追逐着更广大的舞台的（说是被大家鼓励才去报新国立的，有谦辞的成分），所以在香子看来是她与双叶的关系束缚了对方；这里带有主观性地给香子对双叶做的“修正”进行“翻译”： 其实你是凭着本心追逐着舞台少女的闪耀的，不要因为我而受到了限制 而双叶对香子的“修正”表现得没那么明显（可能是 TV 第 6 集主要是双叶对香子的“修正” 所以剧场版就决定攻守异位了），应该是现阶段的香子还是保留着对双叶的依赖，直到最后双叶把摩托车钥匙给了香子，才象征性地打破了两人之间彼此的约束，尔后能心无旁骛地作为舞台少女随着本性去追逐舞台。
# 7. 毕业分别前羁绊之战：真昼、阿光专场（Wild Screen Baroque ②）
很开心，实际上 TV 正篇给真昼的正经片段有点少（特别是经过第五集恋哥哥的“修正”后），而本场 Wild Screen Baroque 中真昼与阿光这对在 TV 中没有打过的，两人之间还存在着微妙的关系的组合作为主演就很新鲜有趣了。
" 会让人感到可怕吧 过于耀眼 但是现在并不是一个人的舞台 要是能够将心意倾诉出来 就能更坦率地表演出来 我们舞台少女 在幕后流下的眼泪 正因为是 rival 所以能够互相理解 "
这首插入曲真的是太动人了，不仅是将真昼的心声唱给了想要逃避的阿光，还展现出舞台少女在我们心目中虽然很厉害、很闪耀，但也会跟一般人没什么不同，也是需要将隐藏在内心的心声跟别人坦述出来呀。
思考8： 至此，真昼作为舞台少女的闪光点得到了补充：她的温柔、阳光的性格，加之希望在舞台中真真切切地表现自己的感情，对舞台充满着真挚的热爱，使得她能够在舞台上尽情的绽放出光芒（已经很 wild 了）；而限制了阿光的，是懦弱的逃避而没向恋哥哥透露的心声，尔后带着希望坦率地表露内心的想法，能够在接下来的舞台中更进一步吧
# 8. 毕业分别前羁绊之战：纯那、蕉哥哥专场（Wild Screen Baroque ③）
在正式开始前，纯那在列车上讲的 “以现在的我，经验和练习时数都不够，甚至连站在舞台的觉悟也完全不够。但是，那也只是现在。” 被回放着。考虑到纯那是除恋哥哥以外，“死”得最彻底的一个，因而本场 Wild Screen Baroque 采用“狩猎”的格调来进行也是别有用心的吧。
虽说是狩猎，但两人并不是静态地持续着狩猎者与猎物的身份，一开始由纯那作为狩猎者但没有成功，想表达的应该是她即使借助着自己所坚信的知识（引用了很多名人名言），花了很多刻苦训练的力气、汗水，但没有成功成为舞台的主角（在 TV 正篇中没有通过 Audition）。
思考9： 如何理解蕉哥哥强调的过去式 “你曾经真的很耀眼” ？其实我也没有弄清，只能简单地把这个说法理解为蕉哥哥见证了无数次“重演”，纯那在这些“重演”里的 Audition 里能够表现出舞台少女的闪耀（从 TV 的 Audition 中描述，我们清楚纯那希望争夺主演的坚定决心），而在本次剧场版中脱离了“重演”的未来，纯那却决定“扬长避短”放弃作为舞台少女而选择考大学文学部；这在蕉哥哥眼中就是丧失了曾经的闪耀了。
在被击碎了弓上面的宝石后，纯那使用蕉哥哥给的“自杀用”的刀，怀着被激发出的强烈的“想要啃噬主角之位”的初心而重新战斗，到这里纯那终于有了点 wild 的姿态了。
思考10： 蕉哥哥迷茫的是选择“登上舞台”（演员部）还是“制作舞台”（制作部），她一心想为九九组提供“重演”的舞台就是希望“制作舞台”，而如今蕉哥哥明白“或许该结束了，我的重演；现在我也要去向只有我的舞台”，面板数值第一人终于获得了完全 wild 地追逐属于自己的舞台的 buff 了；而纯那的决意“不畏漫漫前路，伸出渴望的手”说明她即使明白放弃“扬长避短”会遇到重重挫折，但怀着强烈的渴望之情必将助其在舞台上绽放光彩
# 9. 恋哥哥的回忆 part. 破例与重逢
在初中恋不经意看到杂志压着的阿光妈妈寄来的信和照片后，又陷入了“要不要看看小光的近况呢”的纠结中（虽然初中恋不愿意去看那张照片，但我其实很想看看初中光是什么样子的）
思考11： 为什么已经接上 4G 网络的恋哥哥要明知故问假装不知道阿光的事情呢？是想对应 TV 第一集恋哥哥差点忘记约定吗？我的理解是，恋哥哥进入到圣翔的第一次圣翔祭只演了配角，即使很想努力完成约定，在圣翔这个顶尖学园里也会像在英国因 Audition 的失败而一度失去光芒的阿光一样；只有两人重逢了，恋哥哥找到了此时自己心中的舞台，作为舞台少女的潜力才迸发出来，与后面恋哥哥沿着内心的铁路走到了“东京塔”对应（找到了自己的舞台）
# 9.1 阿光与长颈鹿的对话
当阿光问长颈鹿什么是 Wild Screen Baroque 时，长颈鹿的回答是“这是你们所演绎的故事的续篇，也是观众们所期待的新的舞台”，这里有点“第四面墙”的味道，因为要回应观众们的期望，舞台少女们就要在新的舞台上演绎着（虽然如此，作为观众之一看到这里的我感到十分愧疚）；“舍弃了日常的快乐，属于女孩子的快乐，持续着演绎的命运，实在是过于美丽”，这句话虽然是从 animation 角度说的，但《少歌》也是跨媒体企划作品，在此十分感谢无论是在动画、广播，还是在舞台剧、演唱会等媒体上都在为我们献上精彩的表演的 Starlight 九九组 的舞台少女们。
# 10. 毕业分别前羁绊之战：真矢、克洛专场（Wild Screen Baroque ④）
在正式开始前，迷宫组在下棋的场景中，首席完全被次席碾压，可能是为了展示首席是天生的舞台少女，技能点只点专业相关的，只为舞台而生的舞台少女；在第一幕中，迷宫组之间下了一个赌注：“当首席被闪耀迷惑之时，作为恶魔的次席将收下她的灵魂”，看起来有点谜语，但主题就是深挖首席的“人设”。
在第三幕结尾，次席一刀砍下了“铁鸟头”，也击碎了首席心中虚伪的“完美容器”之念，在此之后，换上了象征着真实的自己的 revue 服。
"
如果不是你，我就不会如此暴露出来
只有我会揭穿你
...
如果有你在 可以往更高处
你也让我 变得更加美丽
...
西条克洛迪娜 你真美丽（应该是首席第一次这么直白地夸人吧）
"
思考12： 通过这一场，两人的竞争从 TV 正篇的真矢始终作为被挑战者和克洛始终作为挑战者的“竞争”变为真正像样的互相追赶的竞争；同时，真矢为什么在舞台上能保持着闪耀的原因也继 TV 第三集变得更为清晰——因为她的本性就是渴望胜利，她的傲慢的背后是对舞台中心的憧憬与立志于向此不断奋斗的自律（wild），而从孤高的傲慢中懂得了 rival 的意义，那么在未来的舞台上她便能更进一步追逐中心；克洛则是从 TV 正篇中自认在与真矢的竞争中处于弱势一方的“自卑”中得到解放，明白真矢强大之处（找到真矢的灵魂）后，将她们二人之间的“恶性竞争”转变为“良性竞争”后，便能 wild 着地在未来的舞台中绽放光芒
# 11. 光的逃避原因、华恋之死与重生
一见到阿光，恋哥哥就表现出剧场版开始到现在未有的宽慰：
" 谢谢你，小光。那时候邀请了我，那时候教会了我； 追寻小光进入那个剧团是我的起始，小光去了伦敦之后我也没放弃。 ... 因为有和小光的约定，我才能走到这里； 因为有和小光的约定，我才能站在这里； 果然对我来说，舞台就是小光。 "
“那是你的回忆，还是舞台的台词？” 被阿光质问后的恋哥哥意识到自己从未思考过舞台对于自己来说是什么，而是一昧地将履行与阿光的约定作为这十三年来的目标，在这个过程中所付出的努力，在各个‘舞台’上出色的表演也是被这个约定推进的；换句话来说，现在的恋哥哥认识到把“履行约定”从身上抽取出来，剩下的只是一具空荡荡的身体
思考13： 虽然很理解恋哥哥将约定作为推进自己进步的动机（毕竟自己也有过类似的单纯想法），现实中其实也有不少这样的情况吧；但制作组想让我们思考的，就是那之后呢？即使朝着约定最终成功履行了，那之后的未来应该是什么样你必须去独立思考；屡屡打破“第四面墙”的《少歌》剧场版实际上也是给我们提出这样的问题吧，此时我们不能再把恋哥哥看作是人设已经设死的“角色”，不如说她是现实中一部分特定群体的集合体吧（类似长颈鹿）
意识到自己在与阿光的 Starlight 结束后便一无所有，失去了作为舞台少女的那份野性、本性（wild），失去了舞台，心便是死的，也即“华恋之死”。
意识到自己是“害死”恋哥哥的“罪魁祸首”，没有演完“修正”恋哥哥的最后一场“表演”的阿光终于认识到自己选择逃避所造成的后果——十三年前给了恋哥哥作为舞台少女的“生命”，如今的逃避即是扼杀了这个“生命”。
思考14： 恋哥哥根本不缺在舞台上闪耀的能力、潜力，缺的是“什么是舞台”的认知，而幼儿光为她解决了这个问题，此后恋哥哥展现出了自己的实力，甚至拥有改变结局的能力（创造了“改良版” Starlight）；没有帮助恋哥哥找到舞台的阿光选择了逃避，不仅自己也会被“两人一起 Starlight”的命运束缚而不能走向下一个舞台，还是恋哥哥在九九组中最不 wild 的原因。
" 我一直害怕 怕自己会成为你的粉丝 因为无法原谅被你的光芒夺取双眼的自己 一直在逃避 " 阿光终于说出自己逃避的原因，直面了自己内心最脆弱的一环，剩下的就是两人的前往下一个舞台前的“了结”了
# 12. 最后的台词
思考15： 我认为恋哥哥所憧憬的、所向往的，实际上是不是阿光都无所谓，是阿花阿草都可以，只要她能够在舞台上散发出足够耀眼的光芒；而站上舞台的理由，就是让自己成为这样的舞台少女
思考16： 这里阿光用匕首“物理刺穿”以恋哥哥为代表的、夺取了自己双眼的光芒；而恋哥哥那句最后的台词“我也不想输给小光”则是“认知刺穿”以阿光为代表的、过去的舞台；此后，两人真真正正地摆脱了彼此带来的束缚，能够 wild 着的追逐下一个舞台
" 演绎结束了 Revue Starlight 我现在可能是世界上最空虚的人 那就去寻找吧 下一个舞台 下一个角色 "
思考17：
- Revue Starlight 的结束，既是恋光两人被约束在 Starlight 的结束，也是这部剧场版作品的结束；
- “我现在可能是世界上最空虚的人”既是恋哥哥摆脱了过去的舞台，得到重生之后所带来的“空洞”，这是可以通过前往下一个、再下一个的舞台填补的；而习惯打破“第四面墙”的《少歌剧场版》也在暗示，观众们从 TV 正篇、总集篇、剧场版的陪伴到此结束，难免会感到空虚；
- “那就去寻找吧 下一个舞台 下一个角色”是阿光给此时感到空洞的恋哥哥的演绎建议，也是给热爱着《少歌》的观众的建议——那就回归到现实中，寻找下一个自己的热爱吧（热爱自己的生活）；也有可能是提醒观众 animation 这边的内容你看完了，去看舞台剧、演唱会、广播等企划中其他媒介的作品吧
# 13. 结尾的小动画
结尾 ED 中的小动画是阿光到处旅行途中遇到九九组的其他成员，也是给观众们交代九九组的舞台少女们下一个舞台具体是什么
- 香子继承了家族名号
- 双叶、真昼、真矢如愿进入到了新国立第一歌剧团
- 克洛也回到法国进入了火焰剧团深造
- 纯那考了大学，不过是音乐与戏剧类高校 "My Musical & Dramatic Academy" （不是一开始志愿书中的早稻田文学部）
- 蕉哥哥去了和“王立演剧学园”应该有关系的，应该也是数一数二难进入的英国王立演剧学院（不愧是九九组面板数据第一人）
- 恋哥哥鸽了阿光去参加试镜（不是吧，都结束了都不肯发点像样的恋光糖，光昼糖发的都比这正常得多）
# 14. 剧后的个人思考
- 这个剧场版全篇都在强调“我们已经在舞台上了”，且 Wild Screen Baroque 也在暗示应该要有“身处于丛林中的、 wild”的精神，那如果生活中事事都按照这样，不会太累了吗？ =》 我想，下一个舞台是什么，决定这个的是你自己；如果你在生活中遇到了真正热爱的、想要去努力完成的事，那便是最近的下一个舞台；如果并不是这么想的，比如莫名其妙地接了一份不是自己想做的、喜欢去做的事情，尽管也有观众（老板 or 委托人 or 期待的人）的期待，那么即使是下一个舞台，你也无法绽放出舞台少女们追求的闪耀
- 对于未来的坚定前行也是本部作品想要探讨的，舞台少女们在这个过程中一度陷入了对过去舞台的执念，使得她们无法前往下一个舞台；生活中，我们有时候也很喜欢回想过去（当然是让自己感到高兴、快乐的回忆），就像凝望深渊一样，我们不要看得太久了，否则也会陷入到“记忆的甜蜜”之中
- 实际上，如果是做一个新作剧场版献给核心粉丝的话，我觉得制作组完全可以想一个新的困难（或者新的 Auditon）给九九组克服，若或者是写点圣翔 99 期生毕业季日常，穿插点像 TV 正篇附带的几集 OVA 那样的场景，这样反而能大发 CP 糖，观众容易磕；但显然制作组想贯彻“完全新作”的口号，希望做点不同的东西，像 TV 中的华恋，我们能接受她 “有阿光激活就打遍天下，强到结局都能给你改咯” 的设定，十二集 TV 正篇下来，九九组的人物设定可以大体定下里了，即使后面有所补充，完全可以只是小修小补；而人物设定越简单，按常理来说剧也写起来也越简单，设定崩的问题越难出现；但《少歌》剧场版填充了很多角色的设定（比较明显的是真昼），虽然主要角色数量不少，但我们不会感觉到有谁是边缘人，主角组的“待遇”就更好了，恋哥哥的设定几乎被“推翻”，想必是制作组想表现一种 “不破不立、涅槃重生” 的感觉吧。
- 并不是想否定“约定”的强大作用，实际上，我自己也很清楚“约定”是多么能推动我们前行；但除此之外，我们自己本身也要有本作所强调的 wild 精神，不仅要看到外物，也要重视内在。
# 15. 如果你还想听听私货
《少歌》真的是很棒的系列作品，虽然我本人对动画的认识自然是很浅薄的，但无论是《少歌》的 TV 正篇、总集篇、剧场版都能够触动到我，也让我学会了一些东西，而写下选择记录剧场版的这篇文章，既是对《少歌》在 animation 这部分内容的总结，也是纪念给我最深的感动、让我有最多触动的剧场版（当然，如果没有 TV 正篇和总集篇做基础，肯定有不会这么多）。 为了更能读懂《少歌剧场版》，我也很积极地去查阅文章开头提到了许多大佬写的文章，尽力让自己不要迷迷糊糊地把一部制作精良、希望给观众传达很多东西的作品“水”过去，再一次感谢所有给了我启发，向我解释这部作品的所有大佬。 回想起来，我自己跟歌剧、音乐剧也有一丝缘分呢，下面这张图是我在大学的时候选修的一门通识课《歌剧音乐剧欣赏》：
可惜自己当时太年轻了，自以为欣赏不来歌剧与音乐剧，期末考试前也没做什么准备，最终的考试成绩也并不理想；但在此之后，我会敦促自己去改变，不要错过生活中宝贵的东西。
# 16. 感谢
首先感谢《少歌》的制作人员们，感谢为我们学习交流这部作品无私地提供了巨大的方便的字幕组成员们，感谢热爱《少歌》还积极跟大家分享的长颈鹿们。 谢谢你能够读到这里，我也没想过自己能够写这么多（比我的毕业论文字数还要长），如果能让你也喜欢上《少歌》的话，那就太好了。 《少歌剧场版》无论看多少次，终究还是会结束，虽然每次看完会感到空洞，就像与老朋友分别一样，但写到这里，我感受到无比的充实。 祝大家接下来能事事顺利，在自己的舞台上绽放光芒！